Pablo Picasso: Elmesélt idő a Riviérán

Pablo Picasso több mint 30 éven át látványos utat tört magának a Riviérán. Briliáns, kegyetlen és magával ragadó volt. Mire 1973-ban meghalt villájában... Mougins, öt mérföldre a szárazföld belseje felé CannesPicasso közel három évtizeden át élt a Francia Riviérán és Provence-ban, miután 1904-ben félig véglegesen letelepedett Párizsból, ahová szülőföldjéről, Spanyolországból költözött.

A Azúr-part, mimózavirágaival, olajfaligeteivel és napsütötte dombjaival, földrajzilag és talán spirituálisan is közelebb állt anyaországához, ahonnan száműzetésben élt, miután fellépett a fasiszta diktátor, Francisco Franco ellen.

Picasso 1912-es első avignoni látogatásakor Provence és a Francia Riviéra déli bűvkörébe került (1907-ben festett remekműve, az Avignoni kisasszonyok egy barcelonai, azonos nevű utcára utal), és az 1920-as és 1930-as években gyakran látogatta a várost. 1945-ben, már hatvanas éveiben járóként, miután Párizs felszabadult, de alig heverte ki a háború után, elkezdett rendszeresebben odautazni.

Mindig nyugtalan volt, átutazott Ménerbes-en, ahol házat vett korábbi szeretőjének, Dora Maarnak, és Golfe-Juanon, ahol egy barátja villájában szállt meg. Időt töltött Arles-ban, Aix-en-Provence-ban, Cannes-ban, Vallauris-ban és Antibes, amelyek közül az utóbbi kettőben Picasso-múzeum található.

Picasso Múzeum Antibes-ban

A Picasso Múzeum Antibes-ban izzó napfényben ragyog a Földközi-tenger peremén, egy 17. századi kastélyban, amelynek falai egyenesen a sziklákba nyúlnak. Az 1946 őszén ott töltött idő apró, de kulcsfontosságú pillanat a művész életében. Ahogy az Picasso esetében gyakran előfordul, ezt is egy új múzsa és szerelme, Françoise Gilot festőművész energiája táplálta, akivel három évvel korábban a megszállt Párizsban ismerkedett meg.

1964-es memoárjában Élet PicassóvalGilot így ír első látogatásáról az akkori antibes-i Grimaldi-kastélyban: „Itt fogsz megesküdni, hogy örökké szeretni fogsz” – emlékszik vissza a férfi szavaira, és Gilot engedelmeskedett is, bár Gilot 1953-ban elhagyta. Antibes-i jelenléte azonban létfontosságú volt ahhoz az érzéshez, amelyet Picasso férfiként és művészként érzett a tartózkodása alatt. Ott-tartózkodása alatt megtudta, hogy terhes, és fia, Claude, a következő év májusában megszületett.

A kastély akkoriban egy küszködő múzeum volt, amely Napóleon-korabeli gyűjthető tárgyakat őrizett, és Picasso véletlenül két évtizeddel korábban megpróbálta megvásárolni az épületet. 1946-ban, mivel rengeteg üres hely maradt, a kurátor beleegyezett, hogy Picasso műteremként használja a második emeletet.

Picasso, aki fiatalkorában is termékeny volt, lenyűgöző lendülettel és izgalommal kezdett festeni, a háború utáni Antibes-ban ritka anyagokra: rétegelt lemezre, szálascement panelekre, hajófestékre és az olcsó, előre kevert Ripolinra.

Amikor november végén elhagyta a kastélyt (amikor hivatalosan is Musee Picasso-ra változtatták a nevét), 23 festményt és 44 rajzot adományozott az ott-tartózkodása során, később pedig egy rendkívüli, egyedi kerámiákból álló gyűjteményt, amelyet a közeli Vallauris-ban készített, és amelyben Franoise ívelt teste gyakran átalakul az ősi örökséget idéző edényekké.

A múzeum, tele Picasso ott és nem sokkal később készült műveivel, szinte tökéletes időkapszulát képvisel. Az Antibes-i korszak a megújulás kézzelfogható érzését mutatja, amelyet a mediterrán környezet fényére, hangulatára és rituáléira (tengeri sünök, halak, halászok) adott mély vizuális válasz jellemez; ugyanakkor Françoise, a nő iránt, akivel a következő éveket megosztotta, érzelmekkel teli.

Legmesteribben az Életöröm (1946) című festmény testesíti meg ezt a vonást, amely a gyűjtemény legnagyobb szabású festménye. „Ez a festmény jól mutatja Picasso örömét a második világháború után, amikor a Földközi-tenger partján, Françoise Gilot társaságában tartózkodhatott” – mondja Marilyn McCully, vezető Picasso-szakértő, aki legutóbb az 1920-as és 1930-as években tett Azúr-parti látogatásairól írt. „Jelenlétének – a táncoló nimfának a középpontban – és a kompozícióban körülötte táncoló mitológiai lényeknek a keveréke egyértelműen bizonyítja, hogyan hozta össze Picasso a személyes és az ősi asszociációkat munkásságában.”

A múzeum teraszán a lápisz vizes hátterének köszönhetően ideális helyszínt biztosít Germaine Richier szobrainak, amelyek egyszerre idézik fel a mediterrán régióhoz kapcsolódó antikvitást és a modernitást, amelyet Picasso olyan merészen képvisel beltéri környezetében. Tekintettel Picasso női körében szerzett szerencsétlen hírnevére, amelyet maga Gilot is oly erőteljesen megörökített, kissé karmikus irónia, hogy ezek a bronzszobrok itt állnak, őrszemekként magasodva a víz fölé. Még elragadóbb, hogy Graham Greene, aki 25 évig élt Antibes-ban – a művészet, az irodalom és a történelem találkozása, ami magától értetődő a Cote d'Azur-ön.

„Esőszél fújt a bástyákon, és a Grimaldi-kastély teraszán álló sovány szobrokról csöpögött a nedvesség” – írja a ... című mű nyitó soraiban. Bosszúság három részben„…és a nyár lapos, kék napjaiban egy hang sem hallatszott, a folytonos susogás a kis hullámok sáncai alatt.”

Germaine RichierAz 1902-ben született művész abban az időben vált művészeti nagykorúvá, amikor két világháború pusztítása nagy hatással volt rá, megsebezte és formálta. Egy olyan generációhoz tartozott, ahol olyan nők művészi tehetségét, mint Camille Claudel, nagyrészt figyelmen kívül hagyták, és a szobrászat még mindig többnyire az ember állandóságának hősies, macsó ábrázolásaiban mutatkozott meg.

„Ugyanabból a családból származunk” – mondta állítólag Picasso Richier-nek a párizsi Salons de Mai egyikében, ahol a szobrászművész munkáit először mutatták be 1947-ben.

A két művész Antibes-ban találkozott újra, abban a múzeumban, amely akkor még nem viselte a nevét, de amelyben Picasso antibes-i munkái 1947 óta voltak láthatók a nagyközönség számára. Richier lelkesen reagált, amikor felajánlották neki, hogy 1959 nyarán kiállíthatja szobrait – az egyik tényező kétségtelenül az volt, hogy az arles-i születésű művész örömmel fogadta a malagai születésű festő.

1959-ben halt meg, miközben egy kiállítást rendezett a Musée Picassóban; az itt látható darabok egyszerre a legnagyobb léptékűek és legnagyobb csoportosításúak munkásságában. Egy olyan korszakot testesítenek meg, amelyben a férfi (és nő) hősies önképét a második világháborúban elkövetett szörnyű tettek beárnyékolták és megkérdőjelezték. Az emberiséget egy lecsökkentett, sebezhető hibrid héjként ábrázolják – itt egy mélykék mediterrán háttér előtt.

Semmi sem franciásabb: egzisztenciális kérdések, erőszakos történelem, egy gyönyörű, megművelt környezetben, egy egykori erődítmény bástyáin, egy korábbi műterem előtt, ahol a szerelem, az élet és az alkotás megalapította a helyét.

Picasso villája Cannes-ban: Villa California

A Villa La Californie 1920-ban épült Cannes-ban. Pablo Picasso 1955-ben vásárolta meg a Villa La Californie-t, és ott élt utolsó feleségével és múzsájával.Jacqueline Roque 1961-ig, amikor felhagytak vele, mert egy másik épület épült helyette, amely eltakarta a tengerre néző kilátást. Itt alkotta meg a spanyol művész „Cannes-i öblöt” című remekművét.

Unokája, Marina Picasso 22 évesen örökölte a házat. Mióta Picasso asszony megörökölte a villát, 1987-ben felújította, és átnevezte „Pavillon de Flore”-ra. Azóta múzeumként és galériaként működik, amely nyitva áll a nagyközönség számára. 2015-ben eladásra kínálta a házat, a sajtónak kijelentve, hogy nem túl szép emlékei fűződnek hozzá egy „közömbös” nagyapától.

Marina Picasso apja Picasso és első felesége, Olga Hohlova, orosz-ukrán balerina fia volt. Megalázó volt, hogy a művész sofőrjeként kellett dolgoznia. Marina Picasso emlékszik rá, hogy elszegényedett apja, Paulo, a grandiózus, háromszintes ház, a La Californie kapujához vitte, hogy alamizsnát kérjen a közönyös Picassótól.

„Nincs sok szép emlékem ehhez a házhoz” – mondta. „Nagyon keveset láttam ott a nagyapámat. Visszatekintve megértem, hogy talán a festészet rabul ejtette, és semmi más nem volt fontosabb számára. Kivéve, ha gyerekkorban nem így éled meg az ember.” Tizenöt év terápia segített Marina Picassónak feldolgozni a keserű emlékeket. Dühét egy 2001-es memoárban, a „Picasso, a nagyapám”-ban adta ki.

„Az eladás „lehetőséget ad majd arra, hogy továbblépjek egy meglehetősen fájdalmas történetben” – nyilatkozta a Nice-Matin újságnak. Állítólag közel 110 millió fontos ajánlatot kapott a villáért, valamint a férfi műveinek kiterjedt gyűjteményéért.

Picasso villája Mouginsban: Notre-Dame-de-Vie

A Villa La Californie után Pablo Picasso és felesége, Jacqueline egy másik villát is vásároltak, ezúttal ... Mougins, ahol Picasso 12 évig élt, egészen 1973-ban bekövetkezett haláláig, 91 éves korában. Ez idő alatt a festő, aki egyre inkább magába zárkózott, fáradhatatlanul dolgozott, és a Notre-Dame-de-Vie-t egy hatalmas művészeti műhellyé változtatta.

A 15 hálószobás és három hektáros birtok hosszú története jóval azelőtt kezdődött, hogy a spanyol festő megvásárolta volna, amikor évtizedekig az angol-ír Guinness sörfőző családé volt. Benjamin Seymour Guinness először 1925-ben fedezte fel a látványos Mas de Notre Dame de Vie birtokot.

Található itt: Mougins – 15 perces autóútra a szárazföld belsejében Cannes a Francia Riviérán – az ingatlan akkoriban egy „mas” (hagyományos parasztház) volt, de Guinness, a Guinness család banki ágából származó bankár és filantróp, valamint művész felesége, Bridget luxusvillává alakította át.

Az egész évben meleg éghajlat és a környező terület gyönyörű fénye hamarosan Mougins-t kívánatos úti céllá tette mind az amatőr, mind a profi művészek számára. Hírességek is gyakran látogatták, köztük Winston Churchill, aki szeretett a hatalmas villa területén festeni. Churchill Benjamin és Bridget jó barátja volt, és rendszeres látogatója lett mouginsi otthonuknak, számos nyári napot és éjszakát töltött kerti festményükkel ülve.

Egy teljesen más kategóriába tartozó művész, Pablo Picasso szintén a Guinness család barátja volt, és Churchillhez hasonlóan rendszeres látogatója lett otthonuknak. Picassót annyira lenyűgözte a Mas de Notre Dame de Vie, hogy végül megvette a házat Benjamin és Bridget fiától, Loeltől.

Az ingatlan a 18. századból származik, és pazar kilátást nyújt az Estérel-hegységre és a Cannes-i-öbölre. Különböző lakóépületekből áll, és a legutóbbi felújítás során számos igényes kiegészítéssel bővítették, mint például új üvegablakok, medenceház, úszómedence, lift, légkondicionáló, jakuzzi, garázsok, gondnoki ház és különféle egyéb melléképületek, amíg a tulajdonos anyagi nehézségei és házassági konfliktusai meg nem akadályozták a befejezetlenül hagyott munkálatokat.

A mester 1973-as halála után ebben a villában özvegye, Jacqueline Roque visszatartotta az örökséget, és viszályt folytatott Picasso gyermekeivel. A rosszindulatú Roque a művész temetéséről is kizárta az első házasságából született unokákat, Marina Picassót és testvérét, Pablitót. Pablito Picasso néhány nappal később öngyilkos lett. Jacqueline 1986-ig élt a villában, amikor szintén ott követett el öngyilkosságot (azzal, hogy lelőtte magát).

Jacqueline korábbi házasságából származó lánya, Catherine Hutin-Blay örökölte a birtokot. A ház közel 30 évig elhagyatottan állt, majd 2007-ben 12 millió euróért eladta egy holland vállalkozónak. A vállalkozó beleszeretett a házba, 10 millió euró értékű átfogó felújítást ígért, és átnevezte „Minotaurusz-barlangnak” Picasso mitikus szörnyeteg iránti megszállottsága tiszteletére.

A Picasso-korszak egyetlen eredeti helyisége a főépületben található műterem, amelyet a legendás művész több helyiség megnyitásával hozott létre, és amelyen még mindig látszanak a festéknyomok, de az ő műveiből egy sem.

Többet akar? Itt van a híres villák listája, a hírességek, akik birtokolták őket, és az ott történt őrült dolgok.