Jean Cocteau lenyomata Villefranche-on

A Üdvözöljük Hotel a pasztell épületekből álló ívelt amfiteátrum szélén helyezkedik el, amely a Port de la Sante-t szegélyezi. Villefranche-sur-Mer. Catherine Galbois-Sigwalt is the young and stylish manager. Her family has owned this low-key but elegant corner of heaven since 1943.

Room 22 is the most famous in the house. This is where, from 1925-1926, Jean Cocteau hunkered down for a year-long opium bender and phase of artistic introspection. He had mentored a brilliant young writer, Raymond Radiguet, who, following a trip to Africa together, caught typhoid and died at age twenty. Cocteau was inconsolable, and the Welcome Hotel was his refuge.

A 22-es szoba halványkékek és szürkék nyugodt palettája, a padlón pedig a délutáni napfény tócsa. A rácsos erkély a tengerre és a Saint Pierre-kápolnára néz . Ez a kis templom ihlette Cocteau-t, hogy gyakran térjen vissza Villefranche-ba, és 1956-ban ott alkotott egy remekművet, egyiket azoknak, amelyeket a Cote d'Azur-nak adott, ahová élete során oly gyakran vonzotta.

A Rolling Stones híresen rögzítette Száműzetés a Fő utcán nál nél Keith Richards adóparadicsom villája, Nellecote, 1971 nyarán, ben Villefranche. But it’s Cocteau who has left the deepest imprint here.

It’s hard to convey the magnitude of his acclaim in France and also to describe who and what he really was artistically, besides everything. He was a giant of the 20th century, a provocateur in art, literature, and film. Cocteau never seemed to stop working, crossing over disciplines, garnering the respect, and often collaboration, of the cool friends he made along the way: Marcel Proust, Igor Stravinsky, Sergei Diaghilev and Nijinsky from the Ballets Russes, Edith Piaf, Marlene Dietrich.

Megküzdött egy visszatérő kábítószer-függőséggel, amelyről megdöbbentő illusztrált emlékiratot írt: Ópium, a gyógyulás naplója, és amikor rehabra ment, Coco Chanel kifizette a számlát. A dübörgő 20-as évek után, amikor itt gyógyította ki ópiumfüggőségét, és – ahogy ő fogalmazott – párizsi barátaival kísértette a helyet, újra és újra visszatért. (Ópiumfüggősége későbbi életében visszatért.)

Cocteau szerette Villefranche-ot. Lefestette a halászokat, velük élt és írt róluk. Elárulta, hogy élete „legjobb idejét” itt töltötte Villefranche.

Barátja, Colette közelében lakott, kilátással a párizsi Palais-Royal kertekre, és részt vett a Nimes-i és Arles-i bikaviadalokon. Pablo Picasso. A New Yorker tudósítója Janet Flanner ismertette Cocteau 1946-os balettjét La Mort de Homme in June 1946 and wrote about its creator: “The passage of time seems neither to wither nor even to interrupt the hothouse ripeness of his talent.”

Huszonhárom verseskötetet írt, köztük öt regényt Les Enfants Terribles, tizenegy filmet rendezett, ebből legalább hármat Orfeusz, az eredeti Szépség és a szőrny, és Egy költő vére. They are classics of French avant-garde cinema. He wrote plays, screenplays, memoirs, did set design and ballet scenarios.

As a visual artist he was equally, if not more prolific, creating paintings, drawings and portraits, the latter of which are instantly recognizable for their simplicity and refinement, using a mini-mum of lines to convey the waves in a subject’s hair or surprise in an eyebrow.

1950-ben új jótevőre és barátra talált Francine Weisweiller társasági örökösnőben. Itt van az együtt töltött idő története, és az általa alkotott művészet.

Munkáinak legnagyobb gyűjteménye a 29 000 négyzetméteres tengerparton található Cocteau Múzeum amely 2011-ben nyílt meg Menton, az Olaszországgal határos város, amely arról ismert citrusültetvények és mimózaligetek. A sokoldalú Cocteau századi erődöt alakította át személyes múzeumává, called La Bastion. In Menton’s municipal marriage hall, the Salle des Mariages, he painted another triumphant homage to the Cote d’Azur: a mural of a couple under a big Provencal sun.

Hét évnyi bürokratikus bürokrácia kellett ahhoz, hogy megkapják az engedélyt a 14. századi kápolna, a Saint Pierre díszítésére. Villefranche-sur-Mer that had enchanted him for decades and which he feared, as a storage place for fishing nets, would be destroyed by neglect. The Villefranche fishermen also opposed the project until Cocteau arranged to donate the entrance fee to their local fund. He succeeded at last, and was able to complete his work there in 1957 at the age of sixty-eight. With all that resistance, he had to make it brilliant — and he did.

It’s a wondrous achievement, with figures, watchful eyes, and delicate shapes covering every bit of wall space. The renderings are a melange of biblical, figurative and decorative scenes that incorporate the docks, stairways, and the medieval fortress of Villefranche as a backdrop. The simple but evocative drawings are colored with the washed ochre, blues, yellows and pinks of the seaside village.

One panel is of local women bearing baskets of fish and sea urchins before bright waves under a swarm of faceless angels. On the ceiling too, figures float with the airy strength of Cocteau’s uncomplicated lines. There are depictions of the life of Saint Peter, a servant handing him to Roman guards after the renunciation, and the rooster crowing; when he walks on water, the fishermen gawk and the fish leap in awe.

Minden jelenetet angyalok koronáznak meg, a Baie des Anges előtt tisztelegve Nice. There is nothing to do but stare in reverence.

Bővebben Jean Cocteau-ról

Továbbra is Jean Cocteau Cap Ferrat-ban töltött ideje a Villa Santo Sospirban vagy olvass róla a Jean Cocteau Művészeti Múzeum Mentonban.

Videótúra a Saint-Pierre kápolnában